Thème: "le Temps"
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Samedi 20 novembre 2010: Compétition
Compétition - Courts et longs métrages
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Isabelle a percé dans le commerce, elle retrouve un de ses anciens camarades de classe qui tient le stand de monsieur pipi dans des toilettes publiques. Ses idées reçues et son arrogance poussent Pierre à la prendre à son propre jeu… 50 cents est une leçon d'humilité, une petite histoire, une anecdote qui dénonce le sectarisme de nos sociétés.
Après des études de cinéma à l'INRACI Bruxelles, Mathieu Pujol réalise son premier court métrage: "50 Cents". Diplomé en septembre dernier, il travaille actuellement sur de nouveaux projets audiovisuel et poursuit en parallèle l'écriture.
Un humour décapant, grinçant sur fond de comédie sociale. En quelques minutes, Mathieu Pujol nous brosse le portrait décalé d'un monsieur pipi pas comme les autres, et apporte un regard cruel mais non moins véridique sur les rapports entretenus entre différentes couches de notre société!
Chloé
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Il y a un moment dans la vie de tout un chacun, ces années fugaces, où ne sommes plus des enfants mais n'avons pas encore franchis la frontière de l'âge adulte...
Jacek Borcuch a étudié la philosophie à l'Université de Varsovie Baduszkowa's Vocla, le théâtre à l'Académie Gdynia et la musique à l'Ecole de Musique de Varsovie. Le parcours de Jacek Borcuch's montre sa quête permanente d'une réflexion sur l'existence humaine. La philosophie est pour lui un espace où l'on étend ses facultés de perception, de compréhension et d'expérimentation du monde. Le passage à la réalisation, est la conséquence logique de toutes ces expériences précédentes, et lui donne l'opportunité de raconter sa propre histoire pour la présenter à un public large. En 2004 il réalisa TuliPANY (TULIPES), un des longs métrages polonais les plus acclamés par la critique en 2004.
"On peut faire tomber, anéantir des empires et changer l´histoire sans armes, juste en chantant… A l'image de la révolution chantante d'Estonie, Jacek place le spectateur face à 1 jeunesse entrant dans l'âge adulte, luttant sur fond de punk rock contre les injustices, le pouvoir. Une quête d'amour et de liberté prise sur le vif, sans concessions."
Baptiste et Clémence
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Philippe, la quarantaine, découvre qu'il perd ses cheveux. Pour ce musicien "gentiment" narcissique, adolescent attardé, c'est une véritable catastrophe. .
Combien de temps lui reste t-il avant la calvitie ? Son dermatologue est formel : seul son père a la réponse à cette question…
Julien Hallard a écrit et co-réalisé une trilogie de trois court métrages tournés à New York : BROOKLYN 02, VALENTINE, RESURRECTION en 2006, sélectionnés entre autres au Festival de Locarno et à la Mostra de Venise.
En 2008, il écrit et réalise MEETING VINCENT GALLO récemment sélectionné au festival Hors Pistes (Centre Pompidou, Paris) et présenté en sélection à Locarno 08 ainsi qu'au Festival International du Film de Miami. Il achève en 2009 deux nouveaux courts-métrages : VINYL (et CHEVEU, son sixième film, toujours produit par Les films Velvet. Ces deux courts métrages ont été sélectionnés au Festival de Clermont-Ferrand en 2010. Il met la touche finale à l'écriture de son long métrage intitulé ROCK & ROLL.
D'une histoire apparemment légère, presque anodine, Julien Hallard nous emmène bien plus loin,
ailleurs, au plus profond d'êtres meurtris par le deuil. Ressemblant au premier abord à une
comédie, le film s'assombrit à mesure que nous entrons dans l'intimité des personnages. Un film
drôle, parfois burlesque même, et très émouvant à la fois. Julien Hallard parvient avec brio à
maintenir cet équilibre fragile avec beaucoup de pudeur et de sensibilité.
Antoine (jeune organisateur)
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« Un garcon appelé papa »
Robbie a 14 ans et vit à New Brighton, en face de Liverpool, de l'autre côté de la rivière Mersey, avec sa maman Lynda et sa sœur, Katie, 'la pénible', 9 ans.…
Après une carrière réussie de 10 ans dans la publicité, dirigeant des pubs pour la télévision à travers le monde, le premier film de Brian, 'About a girl' a été sélectionné et a gagné ex aequo le premier prix au festival international d'Edinburgh en 2001. Ensuite Brian a réalisé différentes productions primées pour la télévision notamment 'Pleasureland' pour Channel 4, 'North and South' d'Elizabeth Gaskell and 'Ruby in the Smoke' pour la BBC et récemment, une adaptation de 'The Old Curiosity Shop' de Dickens pour ITV. Il a gagé son deuxième prix BAFTA en 2005 comme meilleur réalisateur pour l'adaptation moderne de la BBC de 'Beaucoup de bruit pour rien', également nominé Meilleure Œuvre Dramatique. Dans A boy called Dad/Un garçon appelé Papa, Brian rejoint Julie Rutterford pour son premier long métrage.
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La vie de Tobias B. est un fiasco. C'est un homme petit qui n'a ni boulot, ni amis, ni joie de vivre. Mais un soir, in rencontre Betty B., la célèbre chanteuse du groupe Betty B. and the The's .
Felix Steinz a terminé ses études à Berlin et a produit ses premiers courts métrages. En 2006, il devint un membre fondateur de Strange Shorts e.V, une association de diffusion de courts métrages en Europe. Depuis 2007, il a travaillé sur différents projets pédagogiques pour adolescents. En 2009, son film Antje und wir a été sélectionné au festival allemand des courts métrages. Felix Steinz écrit actuellement son premier long-métrage.
Dans ce court métrage complètement ancré hors de la réalité, Felix Stienz nous présente Tobias et Betty, deux personnages en marge de la société, qui trouveront du réconfort dans leur différence. Une atmosphère étrange teintée de cynisme et aux accents burlesques se dégage de ce film. Mystérieux, et pourtant irresistible.
Ariane
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« RU there »
Jize est un jeune joueur professionnel hollandais et il parcourt le monde pour participer à des tournois de jeux vidéo. Pendant un séjour à Taipei il commence à avoir mal au bras et est obligé de se reposer quelques jours. Une nuit il rencontre une fille et prends conscience de ce que cela signifie que d'être humain à l'age des mondes virtuels.
David Verbeek a fait des études de cinéma, photographie et de philosophie de 1999 à 2001 à l'Université New School à New York. Ensuite il a poursuivi ses études à l'Académie Hollandaise de Cinéma et de Télévision à Amsterdam. Il a réalisé plusieurs courts métrages à New York et à Académie Hollandaise de Cinéma et de Télévision. November Always (2004) fut sa première collaboration avec Rogier de Blok, collaboration qu'ils ont poursuivie avec leur premier long métrage, Beat, réalisé la même année. En 2005 il réalisé son film de fin d'études: Suicideholiday, toujours en collaboration avec Rogier de Blok. Son court métrage Melody Z, tourné à Shanghai, était une étude préliminaire pour Shanghai Trance (2007), qui a été sélectionné pour le Tiger Competition au Festival International de Cinéma de Rotterdam en 2008. Shanghai Trance a également été sélectionné pour différents festivals à travers le monde comme Chicago, Hong Kong et Premier Plans d'Angers et a connu un grand succès en Chine. Club Zeus est un film à petit budget tourné à Shanghai actuellement en phase de post production.
Dans R U THERE, David Verbeek vous invite à devenir l'avatar de Jitze, un gamer qui voit son univers virtuel secoué lorsque, témoin d'un accident, la violence du monde réel lui saute au visage. David Verbeek interroge le rapport au réel dans un monde qui tend au virtuel. Dans la subtile contradiction entre la placidité de scènes contemplatives et le dynamisme de scènes en images de synthèse, le film R U THERE est un pont entre deux mondes et le représentant d'un « autre cinéma ».
Pierre
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Un homme nu, l'air effrayé et le corps couvert d'ecchymoses, court dans les bois. Celui-ci se fige soudain : qui est cette mystérieuse femme qui semble l'appeler au secours ? Et surtout, qui sont ces hommes qui lui tirent dessus ?
Marc-henri Boulier réalise « La danse du crabe », son premier court métrage, en 2000.
Entre 2002 et 2007, il écrit et réalise des épisodes de « Fais moi mal, une mini série à l'humour décalée.
En 2008, après avoir vu « Absence » de Kevin Lecomte, produit par Anaïs Bertrand (Insolence Productions), il lui adresse le scénario de « Tous les hommes s'appellent Robert ». Elle s'associe à Rudolph falaise (R!Stone productions) pour produire le film.
Il écrit actuellement son premier scenario de long métrage.
Marc-Henri Boulier nous plonge dans un film surréaliste, à l’issue fatale. Singulier surprenant et pourtant très réaliste, le point de vue adopté s’avère redoutablement efficace. La chasse est ouverte !
Baptiste (jeune organisateur)
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« Joy »
Pays-Bas, fiction, 2009, couleur, 1h18
Joy n'a qu'un but dans sa jeune vie, c'est de retrouver sa mère biologique. Abandonnée bébé et élevée dans des orphelinats, elle considère que sa vie manque de racines, d'ancre. Elle est convaincue qu'elle trouvera le bonheur qu'une fois réunie avec sa mère biologique. Quand sa meilleure amie Denise découvre qu'elle est enceinte, la quête de Joy devient une obsession…
Mijke de Jong (1958) a commencé ses études à l'Académie Hollandaise de Cinéma et de Télévision puis a étudié au College for Social Work (formation d'assistance sociale). Son premier film In Krakende Welkstand/Au délice des squatters (1988) avait pour contexte le mouvement des squatters. Son intérêt pour les questions d'ordre social joue un rôle important dans ses films et dans sa façon subtile de diriger ses acteurs.
« Un film intimiste traitant à la fois de la question de la maternité et de l'abandon, et de la quête d'identité de cette jeune fille de 17 ans, recherchant sa mère à tout prix. Tantôt douce, tantôt violente, Joy ne nous laisse jamais indifférents et nous intrigue toujours, par la force et par l'énergie qui bouillonnent en elle. Nous suivons Joy dans ses sautes d'humeur et ses démarches pour trouver la paix intérieure à laquelle elle aspire depuis trop longtemps déjà.Quelle vie a-t-elle vécue jusqu'à présent ? Qui est vraiment sa mère biologique ? Tant de questions qui nous accrochent à elle et nous donnent envie de nous battre à ses côtés tout au long du film, pour (peut-être) assister à son apaisement, et lui laisser une chance d'enfin pouvoir construire sa vie ».
Ariane (jeune organisatrice)
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